韓國偶像從來不是個一個輕松的職業(yè)。
　　上世紀90年代末亞洲遭受金融危機之時，韓國的傳統(tǒng)制造業(yè)受到重創(chuàng)，韓國政府認識到，單一的產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)必然帶來經(jīng)濟的脆弱性，因而欲走多元化發(fā)展的道路，尋找新的經(jīng)濟增長點。
　　1998年金大中出任總統(tǒng)后，提出了“文化立國”戰(zhàn)略，確定將低消耗、無污染、立足于創(chuàng)新創(chuàng)意的文化產(chǎn)業(yè)作為21世紀國家經(jīng)濟發(fā)展的重點產(chǎn)業(yè)加以扶持。目標確定后，韓國隨即啟動了政策、法規(guī)、組織和資金等多方面的支持，將文化產(chǎn)業(yè)推向了有序的快速發(fā)展道路。
　　有數(shù)據(jù)表明：韓國文化產(chǎn)業(yè)出口每增加100美元，韓國的手機、家電等it（電子）產(chǎn)品平均增加395美元，其中韓劇對it產(chǎn)品的銷售影響為最大；
　　在韓流組成部分中，韓劇和電影在推廣韓國企業(yè)品牌和產(chǎn)品的作用最強，達到了73%，第二名是韓國音樂k-pop，為62.8%。
　　如何延長“韓流”的壽命，擴大其影響、增加其附加值，提升為韓國政府考慮的大事，為此多次召開內(nèi)閣會議，評估對“韓流”支持政策推進現(xiàn)狀，討論“韓流”全球化的政策方向，從戰(zhàn)略高度加以指揮。
　　一時間，韓流席卷亞洲，輻射全球，無數(shù)的韓流明星涌現(xiàn)而出，吸引著人們的眼球和錢包，受到萬人追捧。
　　裴勇俊，宋慧喬，元彬，hot，李孝利，東方神起一個個光燦奪目，sm，jyp，yg等娛樂公司的崛起引得無數(shù)的韓國青少年蜂擁而至，懷著明星夢涌入各大經(jīng)濟公司。
　　出道做藝人，在韓國成為一種潮流。
　　然而在這洶涌的文化大發(fā)展的浪潮下，殘酷的現(xiàn)實被華麗的泡沫掩蓋了。
　　韓國總?cè)丝诖蠹s五千多萬，首爾，仁川和京畿道組成的首都圈，幾乎占到了韓國總?cè)丝诘囊话?，其中首爾有一千萬人，占到了總?cè)丝诘奈宸种?，首爾僅占韓國面積的0.6%，但其gdp卻占全國gdp的21%。娛樂總是和經(jīng)濟不分家，韓國的藝人主要活動區(qū)域就是首爾市。
　　在文化立國的政策扶持下，大大小小的娛樂公司應運而生，源源不斷地做著明星夢的青少年為各個娛樂公司提供了豐富的“原材料”。在練習生制度下，這些孩子在經(jīng)過充分或不充分的訓練和培養(yǎng)后，就如同流水線上的商品一樣被包裝后源源不斷的推向市場。
　　狹小的市場環(huán)境下，競爭的殘酷被成倍放大。
　　據(jù)不完全統(tǒng)計，每個月韓國出道的組合有80到100個，而kbs，mbc，sbs韓國三大電視臺的打歌節(jié)目每次只有十幾組歌手可以上臺打歌，其中絕大多數(shù)是成名的歌手，剩余的組合或知名度不高的團體只能在街頭和商業(yè)活動中亮相。
　　由于流水線一樣的練習生制度的存在，韓國藝人的可替代性很強。幾年就換了一大批新面孔，即使是成名的組合，超過5年的也屈指可數(shù)。
　　演員的壽命相對要長一些，但是巔峰期也很短暫，很多一部劇爆紅的演員們沒幾年就銷聲匿跡。再加上男性的全民兵役制度和東方女性的婚育傳統(tǒng)，很多藝人都是十七八歲就出道，不到三十歲就漸漸退出主流了。
　　這還是有幸成名的佼佼者，前面描述的無法登上頂峰的團體往往在耗盡幾年的青春后，只好解散自謀生路。
　　由于在人生最好的年華沒有學習一技之長，這些人難以進入企業(yè)和工廠就業(yè)，最后往往選擇成為經(jīng)紀人，伴舞，化妝師，助理等邊緣職業(yè)混跡在娛樂圈中。